2013年2月20日、東京の新宿駅の付近に、一風(fēng)変わった獨特の形狀を持つビルが建っている。外壁が網(wǎng)目のような白い鉄筋に覆われた楕円形の超高層ビルだ。これは、日本のファッション業(yè)界やアニメ?漫畫業(yè)界の優(yōu)れた才能を數(shù)多く輩出してきた東京モード學(xué)園のコクーンタワーだ。東京モード學(xué)園は日本に數(shù)多くある漫畫?アニメ専門學(xué)校の中でもかなりの大手だ。日本の「専門學(xué)?！工趣稀⒅袊巍复髮W(xué)専科」（大専）にあたるが、日本社會における専門學(xué)校は、中國の大専より遙かに高い名聲を得ている。新華網(wǎng)が伝えた。

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「一休さん」、「花の子ルンルン」、「美少女戦士セーラームーン」、「ドラえもん」など、中國でも良く知られる名作を數(shù)多く生み出してきた日本のアニメ?漫畫界が誇る強大な影響力は、その創(chuàng)造力から生まれている。では、こういった創(chuàng)造力はどこから養(yǎng)われてきたのか？これについて、日本に留學(xué)している中國人に質(zhì)問してみると、皆、異口同音に、「創(chuàng)造性を持つ才能の育成や知的財産権の保護を重視していることが、重要な要素となっている」と語った。

日本のアニメ?漫畫産業(yè)の発展には、日本人のある一つの考え方が大きく影響している。それは、「アニメ?漫畫は子供だけのものではない」という考えだ。1970年代、日本政府は漫畫やアニメのメインターゲットは決して低年齢層の子供ではなく、もっと幅広い青少年や中年層であることに気付いた。そのときから、日本のアニメ?漫畫産業(yè)は児童向け文化の領(lǐng)域から大きく抜け出し、映畫や商業(yè)音楽と同じように獨立した形で発展していった。

このため、原作者の思考は完全に開放されている。1980?90年代、日本のアニメ?漫畫産業(yè)は中學(xué)や高校、職場、虛構(gòu)の世界などを舞臺にした優(yōu)れた作品を大量に生み出してきた。その中から、宮崎駿のような偉大なアニメ作家や秋葉原などの新しいオタク文化スポットなどが生まれた。「成長」、「青春」、「熱血」などが代表する青春期の少年少女の心理描寫を軸に、日本アニメ?漫畫の獨特なスタイルが形成されのだ。

これと同時に、知的財産権の保護も非常に重視されてきたことが、日本漫畫の創(chuàng)造力を保ち続ける原動力となった。日本で一番漫畫を買う層は、中學(xué)生だ。中國と異なり日本のインターネットでは無料で見られる漫畫サイトがないため、中學(xué)生は小遣いをやりくりして書店やコンビ二などで漫畫を購入する。このため、日本の出版社は著作権の契約を交わすとき、一冊の本をめくって、ひとつひとつのイラストについて話をする。なぜなら、それぞれのページの寫真やイラストの著作権の所有者が違うこともあるからだ。

このほか、日本の出版社と作者が印稅の契約を結(jié)ぶ際には、通?，F(xiàn)在手がけている出版物の件に限られる。仮に新しい作品を出版する際には、再び作者と新しい契約を結(jié)ぶ。例えば、漫畫作品から派生した関連商品に対して、出版社は売り上げの4-5％の印稅を作者に払う。また、アニメ化された一話分の印稅は1000萬円以上にも上る。攜帯電話から電子書籍の漫畫がダウンロードされた場合も印稅が支払われる。もし、海賊版を制作すれば、作者は罰金を課せられるだけでなく、刑務(wù)所に入ることになる。

日本の漫畫が世界を魅了するのは、日本伝統(tǒng)の文化的要素を掘り起こしてきたことに由來するところが大きい。実のところ、日本の「ドラえもん」にしても、米國の「ウォークラフト」にしても、世界を魅了した文化産業(yè)製品の中には、一つとして外國人の好みに合わせて創(chuàng)作されたものはない?！该褡宓膜胜猡韦长健⑹澜绲膜胜猡巍工趣い?a target='_blank' href='http://www.wenhuatang.com/search.php?filter=魯迅'>魯迅の言葉は、今もなお現(xiàn)実を映し出している。（提供/人民網(wǎng)日本語版?翻訳/MZ?編集/武藤）